郭熙畫作《早春圖》

　　宋·王詵畫作《漁村小雪圖》（局部）

　　李成在世時，北宋一朝的畫家們便學李成蔚然成風，首先是略晚于李成的范寬以李成為師，北宋早期有燕文貴、屈鼎、翟院深、李宗成、許道寧等；中期有郭熙、宋迪等；晚期有王詵等。每一個畫山水的人都繞不開李成這個寫滿荒寒、畫格高標的名字。

　　盛名之下追隨者眾

　　北宋一朝學李成風

　　北宋太祖乾德五年（967），顧閎中在江南畫下了他名垂青史的《韓熙載夜宴圖》。而這一年，一代宗師李成跌宕起伏的人生走向終結，這是北宋建立的第七個年頭，但他依然被稱為北宋畫家，因為是他開啟了北宋的時代畫風，其藝術生命一直到今天依然激波揚流、余緒綿綿。

　　李成在世時，北宋一朝的畫家們便學李成蔚然成風，師從于他的畫家可以排成一支隊伍：首先是略晚于李成的范寬以李成為師，北宋早期有燕文貴、屈鼎、翟院深、李宗成、許道寧等；中期有郭熙、宋迪等；晚期有王詵等。更有甚者，直接將自己的名字改叫“宗成”“希成”，以期得到李成神筆加持。他們借鑒李成畫風、傳播李成美名，面貌又各有韻致。

　　范寬，陜西華原人，隱居終南山和太華山寫天地大美。其畫作構圖謹嚴、豐滿寬遠，多畫崇山渾厚、林木華滋，氣勢奪人，盡展秦隴風貌。畫山水初師李成，后師諸造化。其作品氣魄雄偉、境界浩莽，墨韻濃厚、筆力鼎健，畫品極高。最著名的作品為《溪山行旅圖》，大山大水的全景構圖，山石樹木的細致刻畫，筆墨皴法的變幻無端，再加上意境深幽莫測，令人高山仰止、凝思無盡……山間小徑行商馱隊躍動著人間生活與自然節律“天人合一”的脈搏。為中國山水畫注入陽剛之氣，開雄渾之境。范寬雖學李成，但作為中國山水巨匠之一，他脫離了李成的風格束縛，超出了李成傳派的范疇，很多學者并不把他屈就于李成傳派。

　　北宋初期李成傳派的畫家有種“惟摹”風氣，沒有新的突破，整體比較羸弱。“得李成之畫者有三人：許道寧得成之氣，李宗成得成之形，翟院深得成之風”（《圣朝名畫評》）。

　　許道寧，長安人，早年在汴京賣藥為生，隨藥送畫，擅畫林木、平遠、野水，得李成筆法。后隨著畫名漸著，業余畫家成了藝術名家，得以行走于公卿士大夫間。晚年筆法簡快、峭拔勁挺，對李成的山水畫程式有一定的豐滿和開拓，但力度、廣度和深度稍欠，如劉道醇說的“命意狂逸，自成一家，頗有氣焰，所得李成之氣也”。其存世畫卷有《秋江漁艇圖》。畫面濕潤渲染、氣韻迷蒙，暢意揮灑、運筆迅疾，具有一種抽象的律動感，以平遠特色的手卷形式，表現立軸巨障山水的蓬勃氣勢。

　　李宗成，陜西鄜疇人。大致和許道寧、翟院深同時期?！秷D畫見聞志》說他：“工畫山水寒林，學李成，破墨潤媚，取象幽奇，林麓江皋，尤為盡善。”畫家用潤澤之墨，寫林木江水、寫寒林平遠，以達幽奇之象，縱然如《圣朝名畫評》所說的“李宗成得成之形”，得宗師之皮相，作為宋代畫院有一定名氣的畫家，畫藝也非一般人?？上М嫾业淖髌方褚巡粋?，后人只在史料的只言片語間想象其潤媚幽奇的面貌。

　　翟院深，與李成同鄉，也是營丘人，少時為樂工，有“停鼓望云”的典故彰顯他畫畫的用心良苦：一日府宴張樂，院深擊鼓為節，忽停撾仰望，鼓聲不續，左右驚愕。太守召問之，對曰：“適樂作次，有孤云橫飛，淡行可愛。意欲圖寫，凝思久之，不知鼓聲之失節也。”太守笑而釋之。翟院深學李成能亂真，但缺少自我創造。“自創意者，覺其格下，專臨模者，往往亂真”（《圖畫見聞志》）唯一傳世作品《雪山歸獵圖》，畫中以平遠構圖描繪了北方巍峨的雪山，峰巒留白、屋不見瓴，獵人打獵、漁父捕魚，山腳靄氣充塞，密林古木交柯，用筆爽朗、氣象蕭疏。

　　郭熙繼承衣缽

　　合稱“李郭派”

　　北宋中期，李成山水畫派向著全新的領域發展，繼承李成衣缽并發揮到極致的郭熙橫空出世，作為“青出于藍而勝于藍”的畫家，郭熙和師父李成比肩，后人把他倆合稱為“李郭派”。

　　郭熙（河陽溫縣人，約1004-1094），少小悟道，超然物外，與山水相親。他是“天才畫手”，雖“家世無畫學”但“才爽過人”“小筆精絕”。早期的山水畫頗具“巧瞻致工”之妙，忽有一日在友朋家得遇李成六幅《驟雨圖》，對圖摹寫、畫藝大進，后成為翰林院專職畫家。其畫風云煙變滅、秀潤渾厚，得李成“煙云出沒，峰巒隱顯”之態，用筆卻全然不似李成“清爽尖利、豪鋒穎脫”，而是壯健渾厚、墨韻淋漓。

　　《早春圖》據畫面款署該畫作于熙寧五年(1072）乃畫家藝術巔峰時期，堪稱“李郭派”的山水代表作。構圖是北派山水“上下留天地，中間堂堂山”的經典樣式。早春時節，春山萌動而寒林將醒，裊裊春霧為山梳妝。遠景主峰高企，赫然凌空。中景山坳密林，樓觀殿閣。垂瀑三疊，細流涓涓。山間溪上行旅漁父意態欣然。近景窠石古木，水岸空闊處漁人停舟登岸與妻小歡愉還家。全幅氣勢蓬勃、清潤雅致，卷云皴、蟹爪皴散逸舒展，將他的“三遠”法——大山仰望的高遠、溪谷雋朗的平遠、群峰縱橫的深遠融為一體。郭熙是高產畫家，他廣覽博取，重師法造化、重詩學涵養，在內容、筆墨、構圖和意境表現上都有新的流變和發展，對北宋山水全面繁榮作出了卓越貢獻，時人稱其畫為“今之世為獨絕”，后世則贊其為“畫中圣賢”。他的繪畫心得被兒子郭思總結成了《林泉高致》一書，成為中國山水畫的美學究極之作、軌轍之談，深刻影響了后人的山水畫創作。

　　王詵融入文人筆墨

　　文思畫技高妙結合

　　北宋后期，英宗駙馬王詵（shēn）將卓越文思與高超畫技相結合，他在繼承李郭遺風的同時，將文人筆墨融匯其中，才思獨具。他得云煙隱現之妙、善畫寒林枯枝雪景，曾貶謫“幾年漂泊漢江上”得以飽覽南方風物，其畫面有江漁、煙亭、丑石等江南元素。王詵一生創作豐碩，現存于世的作品有《溪山秋霽圖》《煙江疊嶂圖》《漁村小雪圖》等，皆是力作。他的《漁村小雪圖》，畫面雪山奇松、溪岸漁舟，關山寂寂、嶺巒遙渺。畫家以朗潤秀雅的墨色，抒發快雪時晴之暢意，墨青色的山坳，山頂蛤粉為雪，樹巔金粉含光。峰回路轉、步隨景易，文人泊舟小酌、老翁策杖閑庭、仆人抱琴而追。樹木造型高古，墨法蒼潤厚重，寒林姿態搖曳。畫面意境蕭索，頗具李郭遺風，令人有“坐對山水娛清暉”之感。

　　11世紀，李成畫名更盛。他的畫風東至高麗、南至大理，向西漫過河西走廊，隨著時間推移，跟隨元人征戰的腳步，200年后甚至擴展到了波斯與土耳其。如今，他已經幻化成了一個中國符號，闡釋著寒林平野之境、清高遠逸的品格。想必，每一個畫山水的人都繞不開李成這個寫滿荒寒、畫格高標的名字。沒有李成和他的諸多傳人，不知道中國人性靈中那萬水縱橫、千山逍遙的自在，將會棲息于哪一方家園？